Fotografen og filmskaperen Jens Haugen
Jeg er vanligvis forsiktig med å trekke frem min egen familie i kalenderen – men for min svigersønn gjør jeg et unntak.
Jens Edgar Haugen (født 1977) er et av de menneskene som blir gode i alt de går inn for. Jens får til det meste! Som fotograf og filmmann har han lykkes både nasjonalt og internasjonalt i en bransje med beintøff konkurranse.
Hvor han egentlig lærte å fotografere aner jeg ikke, men han har prestert å bli kåret til Årets Fotograf i Norges Fotografforbunds landskonkurranse fire år på rad! Som reklamefotograf og filmregissør har han vunnet en rekke priser, ikke minst utenfor landets grenser.
Jens er det motsatte av meg – han er en slags teknolog. En kunnskap han bruker kreativt for alt det er verdt, med store rigg både på reklamefilmsett og i stillfotografering. Han har en ustoppelig arbeidskapasitet og en nysgjerrighet som driver ham videre. En idémaker med entusiasme!
Jeg er imponert over måten han bruker lyset på. Også formsansen og «trøkket» er i mesterklasse.
Det jeg ikke helt forstår er HVOR han har hentet kunnskapen fra – eller om det simpelthen er en begavelse. Det er grense for hvor mye du kan lære av å se på andre; det er noe helt annet å forvalte impulser til egen prestasjon.
Som «amatørkokk» er han på samme måte. Jeg har hatt fornøyelsen av å frekventere en rekke restauranter rundt om i verden, men maken til gastronomi som serveres fra Jens’ kjøkken, er en sjeldenhet å oppleve. Hvor tar han det fra?
Han har også reist rundt med en bandbuss og spilt honky-tonk-piano i et orkester – en musikksjanger jeg dessverre ikke er ekspert på …
Men tilbake til hans yrke. Han var i flere år medeier og kreativ direktør i ANTI Hamar, og av en rekke av hans kampanjer presenterer jeg her to.
Et oppdrag for frisør Thomas Mørk i forbindelse med Årets Frisør-konkurransen, med stylist Storm Pedersen.
Årets frisør – Thomas Mørk. Foto: Jens Haugen
Og et kommersielt oppdrag for bilmerket VOYAH i en verdensomspennende kampanje, med artisten Aurora foran kamera. Filmen, som du kan se øverst på siden, vant bronse i Cresta Awards – kun slått av to av verdens største merkevarer med endeløse budsjetter.
På sett: VOYAH X AURORA. Regi: Jens Haugen (til høyre).
Jens vil understreke at Magnus Vanem var hans partner «in crime» gjennom ti år. Det høres uhyggelig ut, og jeg aner ikke hva det betyr. Vi får håpe det handler om et godt og gammeldags samarbeid.
Vil du vite mer?
Kommende workshoper
Trinn 4 varer i seks dager, og du skal jobbe med et personlig tema på hele kurset. Fokus er på din personlige utvikling, og du vil bli utfordret i større grad enn på tidligere kurs. Vi henter også inn eksterne foredragsholdere på svært høyt nivå.
Les også
Et blikk på fotografen og filmskaperen Jens Edgar Haugen – hans uforklarlige talent, drivkraft og arbeidskapasitet.
En varm og engasjerende film om unge kvinnelige musikere i Venezia på 1800-tallet – og om talentene som aldri fikk slippe til i en mannsstyrt verden.
Jeg lover – har du først sett Giovanni Segantinis maleri «De slette mødre», glemmer du det aldri!
Et fryst øyeblikk fra et familiekarneval tidlig på 1900-tallet. Hvem var barna – og hva forteller Josefina Olivers bilder og dagbøker oss?
Man Ray sprengte grensene for fotografi. Solariserte portretter, Rayogrammer og full kunstnerisk frihet gjorde ham til en banebryter.
Helene Fjell viser sitt presise håndverk i et lite kvinneportrett – en kombinasjon av fotografi og tegning på japansk papir med 22 karats gull.
Et brennende kaos i Lagos, fanget med nådeløs skjønnhet. Akintunde Akinleyes prisvinnende bilde viser fotografiets paradoks i all sin kraft.
I en by preget av frykt og fattigdom våger én lærer å tro på elevene. Filmen «Radical» gir ekte håp.
Nyttårsaften er en tid for ærlig selvrefleksjon og ettertanke. Hvordan bruker vi egentlig våre 30 000 dager?
Julaften er den vakreste aftenen i året, men samtidig den mest brutale. På denne kvelden forsterkes alle følelser.
Ta en pause fra førjulsmaset med seks minutter musikalsk meditasjon. Dan Gibsons gregorianske toner byr på ro og refleksjon i denne hektiske tiden.
Erik Poppe er aktuell med «Quislings siste dager» – enda en film som viser hans styrke som historieforteller!
Angèle Etoundi Essamba utfordrer klisjeer og stereotypier om afrikanske kvinner med sine sterke og poetiske fotografier.
Walter Crane skildrer havguden Neptuns kraftfulle hester som bryter frem fra bølgene i et geometrisk og ekstatisk mesterverk – inspirert av Botticelli og den prerafaelittiske bevegelsen.
Fra et hotellrom i Vågå til kunstnerisk suksess – les om Tone Bakkens reise fra fotoamatør til kunstner.
Fotografen Félix Thiollier forlot industrien for å følge lidenskapen for fotografi, kunst og arkeologi.
Edith Södergran er en av Sveriges største diktere, kjent for modernistiske verk som utforsker kjærlighet, død og lengselen etter det uoppnåelige.
André Kertész skapte poetiske stilleben, surrealistiske forvrengninger og ikoniske fotografier preget av lys, skygge og abstrakte uttrykk.
Jeg vet ikke så mye om den engelske portrettfotografen Eveleen Myers (1856–1937), men synes hun fotograferte enkelt og vakkert.
Fotografen Michael Kenna arbeider i stillhet og ensomhet, med lange eksponeringstider som skaper bilder preget av ro og dybde. Hans metode er basert på tid og tålmodighet.
Fra St. Petersburg til Beverly Hills – den begavede og selvsikre art deco-maleren Tamara de Lempicka (1898–1980) var en ekte superdiva.
Arne Ekelands «De siste skudd» er et av norsk kunsts hovedverk. Maleriet er fullt av symbolikk, med scener som kritiserer makten, men og peker mot et fremtidshåp.
Et sterkt bilde fra Hiroshima fredsmuseum minner oss om krigens redsler, atomvåpenets destruktive kraft og livene som gikk tapt i 1945.
Gro Gillesens utstilling «Tornerose» bringer døden fram i lyset med respektfulle, vakre bilder trykket på silkepapir – til ettertanke om vårt øyeblikk på jorden.
Anselm er et møte mellom de to verdenskunstnere Anselm Kiefer og Wim Wenders. Den ene er 80 år, den andre 79. De har et sanseløst trøkk begge to.
Ernst Haas var i en periode regnet som en av verdens beste fotografer, kjent for sin banebrytende bruk av farger og evne til å fange rytme i naturen.
For en tragedie at færre leser! Virginia Woolf hyller kjærligheten til bøker som en belønning i seg selv.
Fotografen Martin Parr avslører middelklassens komiske liv – i buffékøer, på badestrender og i møte med forbrukersamfunnet. Han får deg til å le, men alltid med et alvor bak.
Trude Fleischmann var en banebrytende fotograf. Hun fikk suksess i en tid preget av strenge normer.
Pieter Bruegels «Jegere i snøen» fra 1565 regnes som et av kunsthistoriens betydeligste mesterverker.